09.október.bøf

Kiállítás

[kiállítás > megnyitó] In memoriam Pina Bausch
[kiállítás > megnyitó] TYPOPASS
[kiállítás > megnyitó] HUD
[kiállítás > megnyitó] Forradalmi dekadencia
[kiállítás > megnyitó] OSZCILLOGRAMMOK

[kiállítás > megnyitó]
In memoriam Pina Bausch

Október 9. | 18.00
Goethe Intézet & Café Eckermann

Láng Klára és Kerekes Zoltán fotókiállítása

Pina Bausch német koreográfusnő már életében legendává vált. Szikár alakja éppoly feledhetetlen, mint mélyen személyes, szigorúan felépített koreográfiái, azok az összművészeti alkotások, amelyekben a táncosok beszéltek, énekeltek, és személyiségüket levetkőzve váltak egy egyedülálló művészi vízió alkotóelemeivé. A modern táncművészet nagyasszonya ez év június 30-án, 68 éves korában hunyt el. A Magyarországhoz sok szálon kötődő Bausch – aki Bartók zenéjére készítette első koreográfiáját – 1999-ben hosszabban időzött nálunk, s az élményein alapuló produkciót, amit társulatával a Trafóban zajló próbafolyamat során hozott létre, 2000 májusában mutatta be a Vígszínházban Wiesenland [Zöld föld] címmel. Az emléke előtt tisztelgő kiállítás ehhez a produkcióhoz kapcsolódó fotók közül válogat.

A Goethe Intézet szervezésében.

A kiállítás megtekinthető október 9–30. között hétköznapokon 9 és 19 óra között.

[kiállítás > megnyitó]
TYPOPASS

Október 13. | 18.00
Dorottya Galéria

Kritikai design és konceptuális tipográfia

Október 14–15.
Művészetelméleti és gyakorlati szabadiskola

Kurátorok >
Angel Judit | Hegyi Dóra | László Zsuzsa

A 20. század elején a modernista mozgalmakban jelent meg az az utópisztikus elképzelés, amely megkérdőjelezte a design díszítő funkcióját. Az 1960-as, 1970-es években aztán megjelent az antidesign: a kritikai attitűd, és az underground szellemiség kifejezőeszközeként egyre többen szándékoltan amatőr, barkács megoldásokhoz fordultak. Mára pedig az eredetileg politikai és társadalmi elkötelezettségből létrehozott designmegoldások szabadon felcserélhető stíluselemekké, marketingeszközökké váltak. Tipográfiai utópiáktól a professzionalizmus elleni lázadást megtestesítő gépírásos szövegekig a Typopass című kiállítás a kortárs képzőművészet és a design metszéspontjaival, átfedéseivel foglalkozik, ezen belül a tipográfiára, mint vizuális nyelvre fokuszál.

A kiállítás megtekinthető október 14. és november 15. között, keddtől péntekig 11 és 19 óra között. A galéria szombaton, vasárnap és hétfőn zárva tart.

A tranzit.hu és a Dorottya Galéria [Műcsarnok] szervezésében.

[kiállítás > megnyitó]
TYPOPASS

Október 13. | 19.30
Labor

Kritikai design és konceptuális tipográfia

Október 14–15.
Művészetelméleti és gyakorlati szabadiskola

Kurátorok >
Angel Judit | Hegyi Dóra | László Zsuzsa

A kiállítás megtekinthető október 14. és november 15. között, kedden és csütörtökön 16 és 20 óra között.

A tranzit.hu és a Dorottya Galéria [Műcsarnok] szervezésében.

[kiállítás > megnyitó]
HUD

Október 14. | 18.00
Makett Labor

Line Kramøft [DK] textilművész kiállítása

A bőr az, ami a belső és a külső közt van. A bőr az, amin keresztül megtapasztaljuk a világot. A bőr érint és megvéd. A bőr érzéki, erős és sérülékeny. A bőr felnyílik, akár egy tájkép felülete. A bőr redői és mozgása elárulják, hol állunk életünk folyamán. Bőrünk tükrözi életünket, karaktert ad nekünk. Próbálhatjuk puhábbá, fiatalabbá és simábbá tenni, mégis folyamatosan változni fog. Megváltozhat a színe, durvábbá válhat, repedések, mélyedések jelenhetnek meg rajta. A tökéletes bőr utáni vágyat a test saját, belső folyamatai akadályozzák.
Line Kramhøft kiállításának inspirációs forrása az emberi bőr. Felnagyított fotók felhasználásával, nagyméretű, háromdimenziós, különleges megvilágítású textilképeken reprodukálja a dán textilművész a különféle bőrfelületek kivágatait. „A cél, hogy életre keltsük az anyagot, hogy lélegezzen és elmondjon egy történetet. A képek feletti megvilágítás mozog, ezzel is folyamatosan változtatva a fókuszt. Megkérdőjeleződik a bőr és textil közti határ, a nézőt pedig érintésre és érzékelésre ingerli az élmény” – írja a művésznő, aki 2004-ben elnyerte a Best Design Award nemzetközi textildizájn díjat.

A Makett Labor szervezésében.

A kiállítás megtekinthető október 14. és november 6. között, keddtől péntekig 12.00 és 18.00 óra között. Előzetes bejelentkezés alapján hétvégén is látogatható [70/368 5174].

Támogató > Dán Kulturális Intézet

[kiállítás > megnyitó]
Forradalmi dekadencia

Október 15. | 18.00
Fővárosi Képtár – Kiscelli Múzeum

Kurátorok >
Maja Fowkes | Reuben Fowkes

A rendszerváltással kapcsolatban elég sok minden bizonytalan. Nemcsak az, hogy miként értelmezi az ember, hanem az is, hogy mikor történt meg – 1989-ben vagy 1990-ben –, sőt, hogy megtörtént-e egyáltalán. Az évtizedek óta Magyarországon élő Maja és Reuben Fowkes nem akarnak választ adni e kérdésekre. A kurátorpáros legújabb kiállítása éppen azt teszi nyilvánvalóvá, hogy milyen sokféleképpen látható és láttatható a képzőművészet perspektívájából mindaz, ami a berlini fal leomlásának évében Magyarországon történt. A „Forradalmi dekadencia: külföldi művészek Budapesten 1989 óta” című tárlat Maja és Reuben Fowkes nagyszabású trilógiájának záródarabja: az 1956-ról szóló „Revolution Is Not a Garden Party”, illetve az 1968-nak emléket állító „Revolution, I Love You” után Kelet-Európa 20. századi történetének e harmadik meghatározó eseményét is beemeli a művészettörténetbe. A kiállításra olyan külföldi művészeket hívtak meg, akik hosszabb-rövidebb időt Magyarországon töltöttek az elmúlt húsz évben, és alkotói pályájukban meghatározó szerepet játszott a szovjet blokk összeomlása. Alkotásaik a rendszerváltáson túl annak hatásaira is reflektálnak, ekként nemcsak történelmi távlatot kínálnak és a politikai események újfajta értelmezését teszik lehetővé, hanem társadalmi tükröt is tartanak a 21. századi Magyarország elé.

A kiállítás megtekinthető október 15-től november 25-ig, minden nap 10 és 18 óra között, valamint november 1-jétől 10 és 16 óra között. A múzeum hétfőn zárva tart.

Jegyár >
800 Ft [felnőtt jegy] | 400 Ft [diák- és nyugdíjasjegy] | jegyek a helyszínen válthatók

A Fővárosi Képtár – Kiscelli Múzeum szervezésében.

Támogató > NKA

[kiállítás > megnyitó]
OSZCILLOGRAMMOK

Október 16. | 18.00
2B Galéria

„Tudományt és művészetet nem lehet egyszerre definiálni, mert nagy dolgok: nincs definíció, mely őket kimerítené. Íme azonban egyik oldaluk: ők a világról való Tudatunk legkincsesebb gyűjtőkamarái, a művészet az érzetek és érzések, a tudomány a belőlük leülepedett fogalmak drága gyűjteménye. Az élet friss szőlejéből pompás bort sajtolunk és hasznos ecetet: azokat hordjuk e végérhetetlen, homályos pincékbe.” Babits Mihály metaforájával élve azt mondhatjuk, hogy a 2B Galéria kiállítása e „pompás bor” és e „hasznos ecet” egymáshoz való viszonyával foglalkozik. Négy évvel ezelőtt a Berlini Orvostörténeti Múzeumban, majd a New York-i Schafler Galleryben „Hiányzó láncszem – a művészet és az orvosbiológia találkozása” címmel német és amerikai művészek és orvos biológusok közös kiállítást rendeztek. A Budapesten látható tárlaton ugyanezek a képzőművészek [Lisa Glauer, Nikki Degenhardt, Käthe Wenzel, Rajkamal Kahlon és Frank Schäpel] legújabb művei láthatóak és kerülnek kapcsolatba neurológusok [Kristian Rother és Wolfgang Knapp], patológusok [Achim Kramer és Navena Widulin] és egy anatómus [Ingo Bechmann] tudományos tanulmányaiból származó képekkel. Mi a különbség a tudományos és a művészi ábrázolás között? Miként re- vagy dekonstruálja az egyik és a másik a valóságot? Efféle kérdésekre keresi a választ a kiállítás, amelyhez beszélgetések, workshopok, előadások társulnak a budapesti Goethe Intézetben.

A kiállítás megtekinthető október 17-től november 28-ig, hétköznapokon 14 és 18 óra, szombaton 10 és 14 óra között. A galéria vasárnap és hétfőn zárva tart.

A 2B Galéria szervezésében.

Támogatók > Goethe Intézet | NKA | Ferencvárosi Önkormányzat